高中语文戏剧教学浅思

语文教学来源:《山东教育》中学刊查看次数:15发布日期:2026-04-24

毕文衍

对戏剧教学而言，高中教材中涉及的主要是戏剧文本，在教学实践中，有些教师对其重视程度不够。《普通高中语文课程标准（2017年版2020年修订）》中要求学生“阅读剧本，把握戏剧冲突，并选择片段尝试表演”，强调了高中戏剧教学的重要性。

戏剧教学要有文化视角，加深对文化的理解能帮助学生更好地欣赏戏剧艺术的独特性与深刻性。审美是入口，文化是深度；文化是根基，审美是表现。学生首先被戏剧的艺术魅力所吸引，然后才能深入探究其背后的文化内涵。戏剧文本有三个要素，即舞台说明、戏剧冲突和人物台词。教师应将这三个要素作为戏剧文本教学的切入点，突出戏剧的文体特征，使学生明白其与小说等其他文学体裁的不同；另外，根据戏剧的特点，在教学中尝试项目式学习模式，也是对戏剧文本教学的有益尝试。

一、舞台说明引导学生更深入地理解戏剧文本

舞台说明是剧本的“筋骨”和“血肉”，它支撑起人物台词的“皮毛”，与之共同构建了一个立体的、可感知的戏剧世界。在阅读和分析剧本时，绝不能跳过舞台说明。忽略舞台说明，学生就会对剧本一知半解。舞台说明是了解人物性格的线索，分析戏剧冲突的载体，可以帮助学生体会潜台词的奥妙，感受环境的气氛与象征意义，理解导演和演员的创作依据。

比如统编版高中语文必修下册《雷雨》（节选）开篇就是舞台说明：“午饭后，天气更阴沉，更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁。”它交代了剧本故事发生的时间和天气，为后文故事高潮时的雷雨之夜埋下伏笔，渲染了沉闷、压抑、令人窒息的气氛，这与周朴园的家庭氛围相吻合。这一舞台说明提示题目“雷雨”，既指自然界的天气，也暗喻剧中人物的遭遇，甚至是社会大环境的映照。

再如教材中《雷雨》节选部分主要包含两个戏剧冲突，一个是周朴园与鲁侍萍的情感冲突，一个是周朴园与鲁大海的阶级冲突。周朴园与鲁侍萍的情感冲突属于相对私密的事件，展现的是两个人的内心世界，如周朴园对鲁侍萍的怀念和忏悔；而周朴园和鲁大海的父子冲突抑或是阶级冲突则发生在客厅，这是一个相对开放的空间，展现的是周朴园的外部形象。两个场景的有机结合，完整地呈现了周朴园的不同侧面，而两个场景的切换，也是通过舞台说明实现的。

二、戏剧冲突是戏剧的灵魂和本质

戏剧冲突是指剧本中所展示的人物之间、人物自身以及人物与环境之间存在的矛盾、对抗和不协调性。它是戏剧情节发展的根本动力，是塑造人物形象的主要手段，也是揭示作品主题的重要途径。戏剧冲突是构成戏剧情境的基础，可以说没有冲突就没有戏剧。

戏剧冲突既包括人物之间的外部冲突，这是最外显、最普通的冲突；也包括人物的内心冲突，这是指人物的思想、情感、欲望、理智等处于矛盾状态，通常通过独白、旁白或强烈的外部动作来表现，最能展现人物的复杂性和深度；还包括人与社会（环境）的冲突、人与命运（自然）的冲突等。戏剧冲突要尖锐激烈、高度集中、节奏紧凑、曲折多变。抓住了戏剧冲突，就像拿到了打开戏剧大门的钥匙。戏剧冲突可以推动情节发展，塑造人物形象，揭示作品主题，吸引观众兴趣。在阅读和分析剧本时，要识别冲突，分析冲突的根源，观察冲突的表现形式，评估冲突的结果与意义。

如统编版高中语文必修下册《窦娥冤》中窦娥临死前的三桩誓愿正是窦娥与其悲剧命运冲突的体现，是善良的窦娥与黑暗的社会冲突的爆发，也是窦娥内心冲突发展的顶点。所以在教学过程中，将“三桩誓愿”作为教学的重点之一，有利于学生理解窦娥的反抗精神、浪漫主义的艺术表现手法和文本的主题。

再如《雷雨》中周朴园和鲁侍萍的冲突，包含了三十年的恩怨纠葛，对昔日恋人的怀念、对青春年少的追忆、对始乱终弃的怨恨，共同拥有的回忆与现实的巨大落差，共同拥有的两个儿子的身份变化……各自的内心冲突、各种复杂的矛盾冲突高度集中地迸发出来；周朴园与鲁大海的矛盾则既是近三十年未见的父子冲突，又是劳资矛盾的阶级冲突。教师引导学生厘清这些复杂的人物关系和矛盾冲突正是理解课文的关键，也是教学的重点。

三、深入挖掘人物台词，读懂潜台词

台词是剧本中人物所说的话语，不仅是构成剧本的基本成分，也是决定戏剧作品艺术性的重要因素。剧本台词分为对白、独白、旁白、内白（潜台词）等，具有动作性、精练性、性格化、口语化与诗意化的特点。剧本中的台词是一种特殊的、不易理解和掌握的文学语言，体现了人物丰富而复杂的思想活动。戏剧文本通过台词推动剧情发展，揭示人物外在和内在的矛盾冲突。台词必须符合人物的身份、年龄、教养、经历、社会地位和所处的时代，符合剧本当时当地的情境。教师要引导学生反复揣摩台词，挖掘潜台词，关注台词与冲突的关系，深入人物的灵魂深处，设身处地地体会人物的内心情感，把握台词的美学风格。

中国古代戏曲作品（如元杂剧）的台词分为唱（曲）和白，“曲白相生，方尽剧情之妙”。唱词是台词的主体和精华部分，由符合曲调和曲牌的韵文写成，有严格的格律（如字数、平仄、押韵），大量运用比喻、用典、对仗等诗歌手法，典雅蕴藉，文采斐然，是戏曲的抒情核心。元杂剧一本戏多由一个主角演唱，其他人一般只能说白，如教材中节选的《窦娥冤》就是只由女主角演唱的“旦本”。这些都为学生理解台词增加了难度，是教学的难点。教师对元杂剧基本知识、专用术语和难点词语加以讲解，既可以引导学生掌握关于元杂剧的文化常识，也可以帮助他们扫清阅读障碍，是教学过程中必不可少的一环。元杂剧唱词的韵文形式则更适合教师引导学生深入赏析，甚至把唱词当作诗歌一样反复诵读，如《窦娥冤》中的“滚绣球”，《牡丹亭》中的“皂罗袍”，《西厢记》中的“端正好”等等。

潜台词是指角色台词背后所隐藏的真实思想、意图、情感和动机。它是角色“心口不一”或“言不尽意”的部分，是台词与角色真实意图之间的“落差”。潜台词并非单一维度，它包含意图层、情感层、信息层、关系层等多个层次。潜台词能够塑造真实立体的人物，增强戏剧的张力与悬念，推动情节发展，深化戏剧主题。读懂人物的潜台词是戏剧教学的另一难点。潜台词是人物真实想法的表现，往往耐人寻味，需要反复咀嚼，领会其言外之意、弦外之音。识别潜台词，需要结合“上下文”和“副文本”，分析语境，结合舞台说明，细读台词本身。舞台说明中关于人物神态、动作、语气的描写，是解读潜台词的直接线索；另外，台词中的回避与闪烁其词，反问与讽刺，重复、沉默与停顿，都需要格外注意。

如《雷雨》中周朴园与鲁侍萍三十年后意外重逢，鲁侍萍第一次见到自己的大儿子周萍又不能相认，作者使用了很多虽简短但潜台词丰富的语言；《玩偶之家》中娜拉觉醒时说的“至少我要学做一个人”等等，需要教师在教学过程中重点引导学生去理解和领悟。潜台词是戏剧的“水下冰山”，对于读者和观众而言，欣赏戏剧的最大乐趣之一，就是成为一名“侦探”，去发掘水面之下那庞大而精彩的冰山主体。

综上所述，戏剧文本的三要素（舞台说明、戏剧冲突和人物台词）是高中戏剧教学的重点，以此为突破口，可取得较好的教学效果。在戏剧教学过程中，通过课堂活动、现代教学技术辅助和项目式学习模式可以帮助学生从语言、冲突、人物形象等角度深度解读剧本，从而激发起学习戏剧的兴趣，进而提升他们在语文活动中体验、欣赏、评价、表现和创造美的能力及品质。

（作者单位系山东省济南第七中学）

 

 

 

 

（《山东教育》2026年4月第11期）